“Kenapa tidak?”
jawabnya ringkas.
“Lagi pula,
ekosistem seni di Seri Iskandar hampir lengkap – kita punya artis, akademik,
institusi seni. Cuma yang kurang ialah ruang galeri. Makanya Kapallorek
melengkapkan ekosistem itu,” tambahnya.
Fadly
Sabran merupakan seorang artis media baharu, pengkaji dan pensyarah dari
Jabatan Seni Halus, Universiti Teknologi (MARA) Perak. Beliau merupakan
pemegang Diploma Seni Halus dan Ijazah Sarjana Muda Seni Halus dari Universiti
Teknologi MARA (UiTM) dan Ijazah Seni Visual & Seni Reka, Universiti Sains
Malaysia (USM).
Praktis
kesenian Fadly lebih menjurus kepada seni media baharu dan beliau telah
terlibat lebih sedekad dalam pelbagai pameran berkumpulan di dalam dan di luar
negara. Karya-karya beliau menggabungkan seni dan teknologi antaranya catan,
video, bunyi, cahaya, kinetik dan instalasi.
Dewasa
kini, Fadly aktif sebagai penganjur dan kurator bagi pameran-pameran
eksperimental yang diadakan di Kapallorek Art Space sejak 2014. Beliau juga
merupakan pengasas dan pengarah bagi ruang seni alternatif ini.
Dalam temu
bual ini, beliau menjelaskan tentang transisi beliau daripada seorang artis kepada
penganjur dan kurator, hala tuju Kapallorek Art Space dan fungsi ruang seni kepada
komuniti setempat.
Amir Amin (AA): Fadly Sabran merupakan satu jenama yang sinonim dengan
karya-karya eksperimental dan media baharu. Bagaimana transisi daripada seorang
artis menjadi penganjur pameran dan seterusnya kurator?
Fadly
Sabran (FS): Ia tidak dirancang. Ia bermula bila saya pulang ke Seri Iskandar
dari Shah Alam. Saya dapati yang Seri Iskandar tiada satu ruang seni. Ia agak
pelik kerana kita (Seri Iskandar) ada ramai seniman-seniman sohor seperti Encik
Paiman (Azizan Rahman Paiman), Encik Izzadin (Izzadin Matrahah), Encik Daud
(Daud Rahim) dan ramai lagi, kita juga ada institusi seni (UiTM) dan pelajar
seni. Ekosistem sudah wujud cumanya kita tiada sebuah ruang.
Saya
bermula dengan idea untuk menubuhkan sebuah studio, namun ia berubah dari situ
menjadi sebuah ruang seni yang fokus asasnya kepada komuniti setempat. Kami
bermula di tingkat satu, bangunan kedai di SIBC, Seri Iskandar. Idea ini
terbentuk dek kerana pengalaman saya semasa berada di Jogjakarta, di mana para
artis memainkan peranan dengan membuka ruang-ruang seni sekaligus merakyatkan
seni dan membantu kepada perkembangan sesebuah komuniti itu.
AA: Bagaimana bermula kerjaya seni dan pembahagian masa antara menjadi
seorang pensyarah, artis dan galeris?
FS: Kerja
hakiki saya ialah mengajar (pensyarah) dan karya merupakan satu perkara wajib
untuk saya buat dan sebagai galeris, ia merupakan minat dan passion saya
sekarang. Ruang galeri itu merupakan pendorong untuk saya terus bekerja. Selagi
ruang galeri itu penting untuk komuniti, selagi itu saya akan terus berusaha
untuk menjayakan.
AA: Dalam mengurasikan sesebuah pameran, seorang kurator itu perlu
mempunyai strategi yang fleksibel. Setiap pameran itu unik dan tidak akan
menjadi sama seperti pameran yang lain. Adakah anda bersetuju dengan kenyataan
oleh Hans Ulrich Obrist ini? Dan bagaimana kenyataan ni dengan Kapallorek Art
Space?
FS: Saya
sangat bersetuju dengan kenyataan Hans Ulrich Obrist itu. Pada saya kurator
merupakan seorang penganjak atau penggerak kepada sesuatu komuniti. Kurator itu
tidak stagnant sebaliknya fleksibel dan berkembang. Seorang kurator yang
kritikal, akan melihat sejarah dan akan memikirkan apa yang boleh diperbaiki
dan diperluaskan lagi selain daripada memikirkan apa yang akan dibuat di masa
depan.
Seperti di
Kapallorek, saya cuba untuk memfokuskan kepada karya media baharu. Bagaimana
perbezaan karya itu pada dekad 90-an dan sekarang? Seorang kurator perlu
melihat sejarah dan bagaimana beliau untuk menyambut dan meneruskan apa yang
telah diadakan. Kurator perlu melihat apa yang berlaku dalam konteks semasa dan
setempat.
AA: Bagaimana Kapallorek Art Space itu bermula? Kenapa perlu
Kapallorek Art Space itu berada di Seri Iskandar?
FS: Kapallorek
Art Space itu wujud sebagai satu ruang alternatif dan platform kepada
artis-artis yang menghasilkan karya-karya eksperimental dan media baharu yang
kurang mendapatkan tempat dalam ruang-ruang komersial lain. Ia memberikan ruang
dan peluang untuk artis-artis begini mempamerkan karya-karya mereka.
Kenapa di
Seri Iskandar? Kenapa tidak? (ketawa) Salah satu faktor utama ialah kerana saya
sendiri menetap di Seri Iskandar dan ia memudahkan untuk saya menguruskan ruang
ini. Apabila ditubuhkan di sini, saya lebih memahami ruang persekitaran saya
dan ekosistem. Agak janggal jika saya menetap dan bekerja di Seri Iskandar
untuk menguruskan sebuah ruang seni di Ipoh kan? (ketawa). Sebab nak uruskan
sesuatu ruang tu perlukan fokus yang tinggi selain daripada pengorbanan yang
banyak. Jika dibuat di tempat selain daripada tempat saya menetap, boleh, tapi
agak sukar untuk saya uruskan.
Selain
daripada itu, ekosistem seni di Seri Iskandar hampir lengkap – kita punya
artis, akademik, institusi seni. Apa yang kurang ialah ruang galeri. Makanya
Kapallorek melengkapkan ekosistem itu.
Seni itu
boleh berada di mana-mana sahaja. Jika kita lihat, ruang-ruang seni dah mula
bercambah di pelbagai tempat seperti di Ipoh, Lumut, Sri Iskandar (Perak), dan
negeri-negeri lain. Ia tidak lagi tertumpu kepada Kuala Lumpur dan Lembah
Klang.
Bila ruang-ruang
seni bercambah di merata tempat, kita boleh melihat konteks setempat dengan
lebih mendalam. Dan komuniti-komuniti setempat berkembang dengan lebih pesat.
AA: Rata-rata graduan, akan memilih untuk memulakan kerjaya seni
mereka di Kuala Lumpur (Lembah Klang). Bagaimana dengan cara anda memilih
artis-artis muda untuk pameran di Kapallorek Art Space? Adakah anda memilih
artis-artis muda dari UiTM Seri Iskandar?
FS: Kapallorek
Art Space fungsinya menyokong artis-artis muda tanpa mengira dari demografik
mana. Kami menerima artis-artis daripada semua institusi. Kami melihat
Kapallorek sebagai sebuah platform untuk artis-artis muda, bahkan juga untuk
kurator-kurator muda. Antaranya seperti Amir Amin; kurator BendAsing oleh Bukan
Seni-Man dan Yasmin Bawadi; kurator untuk pameran ANTARA. Kalau dilihat, tak
semua galeri-galeri (komersial) memberikan peluang kepada kurator-kurator muda,
jadi kami nampak kelompongan tersebut dan kami fikir, di situlah kami boleh
untuk membantu kurator-kurator muda ini.
Bercakap
tentang pameran ANTARA, ia merupakan idea yang telah lama kami fikirkan sejak
awal penubuhan Kapallorek. Untuk pameran kali ini, kami memilih Yasmin Bawadi
sebagai kurator. Antara tugas-tugas beliau adalah memilih artis-artis,
menghasilkan kerangka kuratorial dan juga mengurasikan pameran ini. Kami turut melihat pameran ANTARA seperti
Platform untuk Galeri Chandan, Young & New untuk HOM Art Trans yang
memfokuskan kepada artis-artis muda dan meningkat naik.
AA: Kalau kita lihat pameran-pameran yang pernah di adakan di
Kapallorek sejak tahun 2015 seperti Orakruang, Bukan-Bukan, OHM: The
Resistance, BendAsing oleh Bukan Seni-Man, Ulang-Ulang, Behind the Veils dan
Antara, merupakan pameran yang eksperimental. Adakah itu jenis-jenis pameran
yang difokuskan oleh Kapallorek?
FS: (Mengangguk)
Ya, Kapallorek memfokuskan kepada pameran-pameran eksperimental, tapi ia juga merupakan
ruang neutral, kami tetap akan mengadakan pameran-pameran karya-karya biasa
untuk khalayak peminat seni terutama yang baharu.
AA: Bagaimanakah penerimaan komuniti seni dan setempat dengan
Kapallorek?
FS: Setelah
dibuka hampir 7 tahun dari tahun 2014, kami telah mempunyai dua ruang. Ruang
pertama dari tahun 2014 hingga 2020 di tingkat 1 rumah kedai di SIBC dan tahun
2021, kami mempunyai ruang sendiri di Lot 46, Persiaran Iskandar Perdana 19. Di
ruang baharu ini, kami telah berkolaborasi bersama Kopi Mesin, yang merupakan
ruang kafe yang berada di tingkat G dan Kapallorek di tingkat 1.
Semasa di
ruang pertama, rata-rata yang hadir merupakan rakan-rakan artis dan komuniti
seni. Ada juga orang awam yang hadir tapi jumlahnya tidak ramai. Namun bila
kami membuka pintu di ruang baharu ini, lebih ramai komuniti setempat mulai
hadir. Rata-rata mereka hadir untuk menikmati kopi di Kopi Mesin dan
kemudiannya mereka akan naik ke atas untuk menikmati seni. Kiranya mereka yang
hadir ke sini, boleh menikmati kopi yang lazat di Kopi Mesin dan kemudiannya
menikmati karya-karya seni kontemporari Malaysia.
Pada saya,
sesebuah galeri dan ruang seni itu merupakan satu ruang awam. Ia tidak boleh
bersifat ekslusif sebaliknya perlu inklusif. Apabila ia inklusif, lebih ramai
orang akan hadir dan menikmatinya. Dan daripada pengamatan saya, apresiasi
masyarakat setempat terhadap seni terutamanya media baharu sangat mengagumkan.
Mereka menunjukkan minat yang mendalam dan ia sangat menyeronokkan bagi saya
sebagai seorang artis media baharu dan galeris.
AA: Sebelum kita berpisah, mungkin Encik Fadly boleh berikan sedikit kata-kata
penutup?
FS: Kalau
datang ke Perak, mohle yeop singgah ke Kapallorek Art Space. Boleh juga ikuti
kami di media sosial Kapallorek Art Space dan terus menyokong seni rupa
Malaysia.
Comments
Post a Comment